全媒体记者 胡雪怡
霜降时节，昼夜温差增大，有了霜。窑的内外温差达1千多摄氏度，便有了釉下多彩的长沙窑铜官陶瓷。
近日，“江文斌、江上舟父子长沙窑陶瓷艺术精品展”正在湖南省文化馆展出，那一抹“长沙红”惊艳众人。国家级非遗项目——长沙窑铜官陶瓷烧制技艺传承人江文斌说：“当下，是金秋送爽的季节，也是最适宜烧窑的季节。”
他有一个陶瓷中国梦
“长沙窑兴盛于唐代中期，虽历经战火，但烧制技艺保留至今，并依然有创新发展的活力。我愿意用毕生所学和精力推动长沙窑的复兴。”江文斌一边摩挲着陶瓷作品，一边描绘他的陶瓷中国梦。
“你听，这清脆的叮铃声是开片的声音，也是梦想回响的声音”。从媒体转行陶瓷的江文斌，特别爱好书法、绘画艺术。而长沙窑的特点之一就是把书画艺术用于陶瓷装饰，不仅可在瓶身各处书写诗词，还能通过浮雕模具将不同的图案印在器物上。这让江文斌有了进入陶瓷行业的入口，得以将一生热爱转化为一技之长。
后来，江文斌深耕于此，一做就是大半辈子。为了做好非遗的传承与创新工作，他“登上”千年前沉没的“黑石号”，跋山涉水4万里去往江西景德镇、浙江龙泉、福建德化、河南神垕等全国各地的窑口，只为求解长沙窑独树一帜的原因。
知所从来，方明所往。江文斌告诉记者：“当我溯源这项技艺的历史，了解它背后的文化内涵和象征意义，扎根铜官实践十几年，你就知道我为什么会有这样一个梦。”
“想把偶然变成必然”
纵观历史，在陶瓷“南青北白”的局面下，“长沙彩”为何出彩？窑变中出现的红釉，让一切有了答案。
自海上丝绸之路开通以来，长沙窑以其“釉下彩”装饰的独特性扬名海外。而用红釉装饰瓷器，最早出现在唐代长沙窑，“黑石号”沉船打捞出水的长沙窑红釉执壶便是证明。
“但是，唐代长沙窑留下来的红釉陶瓷却不多，这受限于古代柴窑的条件，烧出红釉是一种偶然。”江文斌说，他想把这种偶然变成必然。
于是，江文斌查阅书籍、研究论文，与300多位陶瓷匠人、非遗代表性传承人和大学教授打交道，在持续的理论学习和烧制实践的过程中，发现泥料的白度、釉料的细度和浓度、烧制的温度，以及窑内的气氛甚至天气都是影响红釉的因素。
2021年，江文斌主理的工作室“艺文小镇黑石号老陶场”被评定为“长沙市第一批传统工艺示范性就业工坊”（长沙窑铜红釉复烧技艺）。近些年，江文斌举办长沙窑铜红釉瓷器展，在校园、社区等地开展相关研学课程，参加各类非遗展示活动，推动陶瓷产品品牌化……
如今，江文斌的儿子江上舟，在大学毕业后也进入了陶瓷行业。“他虽然是‘00后’，但干得可比我好，无论是工艺水平的呈现还是器形的审美，都更受年轻人喜欢。”江文斌表示，将与儿子一起让“长沙红”走向“长红”。
