湖南日报·新湖南客户端记者 龙文泱 摄影记者 郭立亮 通讯员 管震
春节将至，热热闹闹过新年，要舞龙舞狮，要跳舞看戏。这些喜庆又快乐的传统，可以追溯到很久很久以前。
1月25日，“清平乐——黄河流域汉唐宋元乐舞戏曲精品文物展”在长沙简牍博物馆开幕。198件汉唐宋元时期乐舞戏曲主题的陶俑、砖雕等文物展现了多姿多彩的中国戏曲发展史。从那些可爱、美妙、逗趣的人物中，打开快乐的新春吧。
有歌有舞，以演故事
“汉代灰陶说唱俑”神态诙谐，动作夸张，与中国国家博物馆藏“说唱俑”十分相似。“唐三彩马上参军戏俑”展现了唐宋时期流行的戏剧形式：参军戏。由两个参军角色的人演出，内容以滑稽调笑为主。“魏晋南北朝歌舞俑”惟妙惟肖，“宋代杂剧砖雕”灵动活泼……
本次展览由长沙市文化旅游广电局主办，长沙简牍博物馆、郑州市华夏文化艺术博物馆、郑州大象陶瓷博物馆共同承办。长沙简牍博物馆馆长李鄂权说，这批珍贵的戏曲文物不仅记录了中国戏曲发展史，也见证了丝绸之路开通后，丝路沿线国家与地区在音乐、舞蹈方面的交流、融合与碰撞。
南北朝时期，中亚地区各民族舞蹈音乐传入中国，来自天竺、龟兹等地的歌舞风靡北朝。汉唐时期，丝绸之路空前繁荣，各国商队往来不绝，中原王朝国力强盛，人民生活安定，为广泛开展“百戏”活动提供了极为有利的条件。东汉著名文学家张衡在《西京赋》中描写了汉代百戏演出的盛况。
“这批文物中的汉代百戏，如跳刀、顶碗、顶橦、走索、穿狭、喷火、幻术、飞车、吞刀、七圣刀等艺术门类，都是从西域或是古罗马经西域传入中原的。”郑州市华夏文化艺术博物馆执行馆长李宝宗介绍，除了鼓、笛、钟、磬等中国传统庙堂乐器，还展现了从西域传来的箜篌、筚篥、琵琶、拍板、方响、腰鼓等乐器。
隋唐时期，国家统一。丝绸之路的畅通将波斯、大秦等异域文化传入大唐，为中国传统乐舞带来新的灵感。华夏文明兼容并蓄，创造了古代乐舞艺术的高峰。
宋代虽然继承了唐代的宫廷乐舞，但说唱、滑稽戏、词曲等民间兴起的艺术更为百姓喜闻乐见，成为了主流娱乐。在民间，汉族庆祝年节的传统活动“社火”十分热闹。多件宋金时期的砖雕展现了高台、高跷、旱船、舞龙、舞狮等丰富的种类。他们被分为“色”或“部”，如蹴鞠色、横笛色，就是现在我们说的蹴鞠队、横笛队。精湛的雕刻技艺，让喜庆的氛围跃然而出。
“在东京汴梁的勾栏瓦舍中，综合了多种艺术形式的宋杂剧逐渐形成。北宋灭亡后，宋杂剧为金院本、南戏、元杂剧继承。”本次展览策展人、长沙简牍博物馆馆员万婧说，从此“有歌有舞，以演故事”的中国戏曲艺术从黄河流域传播到全国。
名舞名曲，戏曲明星
“虽然年代久远，但是先人们和我们现在一样，有喜爱的舞蹈和乐曲，有追捧的娱乐明星。”万婧笑道。
《霓裳羽衣舞》是唐代最负盛名的舞蹈，相传为唐明皇结合了“天竺乐”“婆罗门曲”亲自编曲的大型舞曲。“唐代彩绘霓裳羽衣舞俑群”颜色依旧鲜亮，舞俑舞姿翩翩，令人遐想。
盛于唐代的《兰陵王入阵曲》起源于北齐，伴有吟唱和简单的戏剧表演，风格悲壮浑厚，属于军队武乐，是中国古代文艺代表性作品之一。
“唐代彩绘胡人伎乐俑群”，则展示了出自中亚的民间舞蹈“胡腾舞”跳跃上腾、舞步健壮的特点，它在唐代流行全国。
杨揔惜、丁都赛、薛子小、凹敛儿，有4块砖雕上的人物少见地拥有姓名。“这个是北宋在都城汴京(今开封)当红的流量明星。”万婧说，在详尽描述北宋都城东京开封府城市风俗人情的《东京梦华录》中，作者孟元老记载了他们在宝津楼为宋徽宗搬演杂剧的情景。这组砖雕印证和补充了文献记载及以前发现的戏剧文物，对于进一步研究北宋杂剧的角色扮相和演出形态，提供了可供研究与比较的实物资料，具有很高的价值。
“我们知道，京剧中有生旦净末丑几个行当。在宋代杂剧中，虽然没有规范至此，也有了相对固定的角色及功能。”万婧指着一组北宋高浮雕杂剧砖雕介绍。宋代杂剧每场戏有4至5人，分为末泥色、引戏色、副净色、副末色、装孤色。末泥色相当于暖场的人物，引戏色介绍剧情，副净色和副末色进行诙谐的表演。缺少人物时，由装孤色扮演。
